Entourage de Giulio PIPPI (Rome, vers 1492-Mantoue, 1546), dit Giulio ROMANO
Vierge à l’enfant avec Saint Joseph et Saint Jean-Baptiste
Huile sur panneau transféré sur toile
65 x 50 cm
(restaurations, repeints) 
Provenance: rapporté de Rome au début du XXe siècle par l'abbé Albert Misonne, et resté depuis dans la famille de l'actuel propriétaire en Belgique.

Exemple de maniérisme italien de la moitié du XVIe siècle, ce tableau exprime très bien le concept de la reproduction en peinture de formules puisées chez les maîtres de la Renaissance. La composition centrale avec la Vierge à l’enfant est tirée d’un tableau de Giulio Romano, daté 1520-22, conservé à la Galerie des Offices de Florence (inv. 1890 n. 2147), auquel l’artiste a ajouté les deux figures de saints aux expressions soucieuses. 


Cerchia di Giulio PIPPI (Roma, 1492 ca.-Mantova, 1546), detto Giulio ROMANO
Madonna con Bambino, San Giuseppe e San Giovanni Battista
Olio su tavola trasferito su tela
65 x 50 cm
(restauri, ridipinture) 
Provenienza: portato da Roma all’inizio del XX secolo dal chierico Albert Misonne e da allora nelle collezioni della famiglia in Belgio. 
 
Esempio di manierismo italiano della metà del XVI secolo, questo dipinto esprime molto bene il concetto di riproduzione in pittura di formule tratte dai maestri del Rinascimento maturo. La composizione centrale della Madonna con Bambino è ripresa da un dipinto di Giulio Romano, datato 1520-22, conservato agli Uffizi di Firenze (inv. 1890 n. 2147), a cui l’artista aggiunge le due figure dei santi dalle espressioni contratte.

Saint Benoit
Bois sculpté, doré et polychromé
Probablement un travail espagnol du XVIe
H: 64,5 cm
(manques, accidents et restaurations)

Petit coffret en fer finement ciselé toutes faces de personnages fantastiques et de rinceaux de fleurs
Mécanisme également travaillé  
Probablement un travail allemand de la fin du XVIe - début XVIIe
13 x 22,5 x 13,5 cm
(manques et accidents)

Attribué à Frans FRANCKEN II (Anvers, 1581-1642)
La Déploration du Christ
Huile sur cuivre
22,5 x 17,5 cm
 
Provenance: marque de collection en cire à l’arrière G L

Saint Roch 
Chêne sculpté
Époque début XVIIe
H: 51 cm
(manques, accidents et restaurations) 

Petit cabinet à poser en placage de palissandre, d'ébène et bois noirci ouvrant par un grand et cinq petits tiroirs dont le central cache deux secrets
Ornementation de plaques en cuivre ajouré 
Époque XVIIe 
25,5 x 35,5 x 25 cm
(accidents et restaurations d'usage)

Attribué à Ottomar ELLINGER I (Göteborg, 1633-Berlin, 1679)
Nature morte aux fruits et au verre
Huile sur toile 
52 x 63 cm
Provenance: Collection belge
On y joint une copie d'un document en date du 3 juillet 1963, signé par Marie-Louise Hairs, attribuant le tableau à l'artiste et indiquant l'exposition du tableau aux Musées Royaux des Beaux-Arts de Bruxelles en 1963.

Ottomar Ellinger le Vieux naquit en Suède, mais fut conduit à Anvers par son maître Daniel Seghers. Cette nature morte nous présente tous les objets typiques du genre flamand-hollandais, où sont exposés sur la table, au fond noir, les huitres et les raisins, la pipe et les papillons, mais surtout l’écorce du citron pelé et l’immanquable verre roëmer, qui nous rappellent les compositions de Jan Davidsz. De Heem. 

Attribué à Adriaen VAN OSTADE (Haarlem, 1610-1685)
Coin d'une cour de ferme animée 
Encre et lavis d'encre sur papier 
26,4 x 19,5 cm

Provenance: anciennes collections Artaria (L.33) et Goldschmidt (L.2926). Voir cachets à l'arrière.  

D'après Cristofano ALLORI (Florence,1577-1621), probablement XVIIIe
Judith avec la tête d'Holopherne
Huile sur toile rentoilée
(restaurations et repeints) 
141,5 x 114 cm
Provenance: Collection belge. Acquis par la famille des actuels propriétaires dans une abbaye en Espagne vers 1950. 

Un sujet, celui de Judith avec la tête d’Holoferne, déjà plusieurs fois exploré par l’artiste florentin Cristofano Allori, maître du style baroque en Toscane, dont on connaît de nombreuses versions conservées dans plusieurs musées et collections privées. L'oeuvre présentée ici reproduit celle du Palazzo Pitti à Florence (inv. 1912 n. 96), la plus belle et la plus spontanée des versions connues, notamment par la ressemblance de Judith avec le portrait de la maîtresse d'Allori, la Mazzafirra.


Copia da Cristofano ALLORI (Firenze,1577-1621), probabilmente XVIII secolo
Giuditta con la testa di Oloferne
Olio su tela rintelata
(restauri e ridipinture) 
141,5 x 114 cm
Provenienza : Collezione belga. Acquistato dalla famiglia degli attuali proprietari in un’abbazia in Spagna intorno al 1950.
 
Un tema, questo di Giuditta con la testa di Oloferne, già più volte esplorato dall’artista fiorentino Cristofano Allori, maestro dello stile barocco in Toscana, di cui si conoscono numerose versioni conservate in musei e collezioni private. L’opera qui presentata riproduce quella di Palazzo Pitti a Firenze (inv. 1912 n. 96), la più bella e spontanea delle versioni conosciute, in particolare per la somiglianza di Giuditta con il ritratto dell’amante di Allori, la Mazzafirra. 

D'après Domenico ZAMPIERI (Bologne, 1581-Naples, 1641) dit DOMENICHINO, XIXe
Sainte Cécile distribuant l'aumône aux pauvres (détail de la fresque conservée dans l'église San Luigi dei Francesi à Rome) 
Crayon noir et sanguine sur papier 
39 x 51 cm
(accidents)


Copia da Domenico ZAMPIERI (Bologna, 1581-Napoli, 1641) detto DOMENICHINO, XIX secolo
Elemosina di Santa Cecilia (dettaglio dell'affresco nella chiesa di San Luigi dei Francesi a Roma)
Matita nera e sanguigna su carta
39 x 51 cm

École flamande vers 1630, entourage de Frans SNYDERS
Jeune cuisinière près d’une corbeille de fruits
Toile
94 x 146 cm
(usures)

Entourage de Luca GIORDANO (Naples, 1634-1705)
Adoration des bergers 
Huile sur toile
100 x 126,5 cm

Provenance: Palais Arcieri à San Mauro Forte en Basilicate, Italie. Ce palais du XVIIIe siècle accueille aujourd'hui un musée et témoigne de l'importance de la famille Arcieri dans la région.

Saint Jean et Sainte Thérèse 
Deux statues en bois sculpté et polychromé 
Probablement un travail du sud de l'Europe 
Époque fin XVIIe et XVIIIe
H: 47 cm et 41 cm
(manques, accidents et restaurations)

Saint Nicolas sur un socle reliquaire
Bois sculpté avec traces de polychromie
Époque fin XVIIe - début XVIIIe
H. totale: 98,5 cm
(manques, accidents et restaurations)

Vénus et Adonis
Tapisserie en laine aux bordures décorées d'entrelacs et de fleurs stylisées
Travail français 
Époque fin XVIIe - début XVIIIe
Réduction de chaîne: 4 à 6 fils/cm 
268 x 236 cm
(restaurations)
 

Verdure à l'oiseau
Tapisserie en laine aux bordures fleuries
Travail flamand
Époque fin XVIIe
Réduction de chaine: 3 à 4 fils/cm
252 x 112 cm  
(restaurations) 

École flamande, fin XVIIe
Diane et Endymion
Huile sur toile marouflée sur toile
77,5 x 63 cm

Grand cabinet et son support en placage de palissandre et incrustations d'os gravé ouvrant par huit tiroirs encadrant une porte centrale qui cache cinq petits tiroirs
Riche ornementation de scènes de chasse dans le goût du XVIIe
Travail espagnol 
Époque XXe
Dim. (cabinet): 82 x 100 x 33,5 cm et (support): 84 x 118 x 43 cm

École du nord de l'Italie, vers 1700
Scène avec bergers
Huile sur toile rentoilée 
77 x 65 cm
(restaurations)

Jacob Andries BESCHEY (Anvers, 1710-1786), d'après Pierre Paul RUBENS (Siegen, 1577-Anvers, 1640)
L'érection de la Croix
Huile sur panneau de chêne parqueté 
Signé en bas à droite J. Beschey et daté 1734 
76,5 x 122 cm

Cette belle version exécutée par l’artiste anversois Beschey est tirée d’un modèle de Pierre Paul Rubens gravé par Hans Witdoeck et imprimé sur trois planches de grand format, actuellement conservé au Petit Palais de Paris (inv. GDUT8218(1)). Il reprend, inversé, la composition du grand triptyque peint par Rubens vers 1610 aujourd'hui conservé dans la cathédrale Notre-Dame à Anvers.

Allégorie fluviale et Couple de putti musiciens
Deux groupes en porcelaine polychrome de Saxe, un avec la marque en bleu sous couverte de Meissen
Époque XVIIIe
H: 14 et 18 cm
(manques, accidents, restaurations)

Bassin à deux anses en faïence polychrome de Bruxelles décoré de chenilles et papillons
Attribué aux ateliers Mombaerts
Époque XVIIIe 
Diam.: 25 cm
H: 17,5 cm
(accidents)

Attribué à Christian Wilhelm Ernst DIETRICH, dit DIETRICY (Weimar, 1712-Dresde, 1774)
Le Christ portant sa Croix 
Huile sur panneau de chêne
15,5 x 12 cm
(accidents)

Attribué à Christian Wilhelm Ernst DIETRICH, dit DIETRICY (Weimar, 1712-Dresde, 1774)
Tête d'apôtre 
Huile sur panneau de chêne 
15 x 12,5 cm

Attribué à Christian Wilhelm Ernst DIETRICH, dit DIETRICY (Weimar, 1712-Dresde, 1774)
Tête d'apôtre 
Huile sur panneau de chêne 
15 x 12,5 cm
(accidents)

Attribué à Giovanni Michele GRANERI (Turin, 1708-1762)
Saint Félix de Cantalice distribuant les vivres
Huile sur toile marouflée sur toile
Porte un monogramme au milieu sur le muret J G (?)
120 x 90 cm
Provenance: vente Londres avril 1909. Voir ancienne étiquette manuscrite au dos, attribuant l'oeuvre à Giuseppe Gambarini (1680-1725). 

L’artiste turinois fut maître de la bambochade, influencé par la peinture représentant les scènes de la vie quotidienne, connue à Turin déjà dès la moitié du XVIIème siècle grâce à la présence, dans les collections savoyardes, d'oeuvres de Jan Miel et d’autres artistes flamands. Cette toile avec Saint Felix de Cantalice distribuant les vivres est à rapprocher, dans le style et dans la composition, d'un autre épisode, aux mêmes dimensions, de la vie du frère capucin conservé au Palazzo Mazzetti (Aste), La rencontre de Saint Felix et Saint Philippe Néri avec comédiens, signé et daté 1754. 


Attribuito a Giovanni Michele GRANERI (Torino, 1708-1762)
San Felice da Cantalice distribuisce la minestra ai poveri
Olio su tela 
Porta un monogramma al centro sul muretto J G (?)
120 x 90 cm
Provenienza: asta Londra 1909. Si veda l’etichetta manoscritta sul retro, dove si attribuisce l’opera a Giuseppe Gambarini (1680-1725).
 
L’artista torinese fu maestro della bambocciata, influenzato dalla pittura con scene tratte dalla vita quotidiana, conosciuta a Torino già dalla metà del XVII secolo grazie alla presenza, nelle collezioni dei Savoia, di opere di Jan Miel e di altri artisti fiamminghi. La tela con San Felice da Cantalice che distribuisce la minestra ai poveri si può mettere in rapporto, per stile e composizione, con un altro episodio, dalle stesse dimensioni, della vita del frate cappuccino conservato a Palazzo Mazzetti (Asti), Commedianti con l’incontro tra San Filippo Neri e San Felice di Cantalice, firmata e datata 1754.  

École française, début XVIIIe 
Portrait d'une dame de qualité
Huile sur toile marouflée sur toile 
Encadrement d'époque en bois sculpté et doré (manques et accidents)
81 x 65 cm
 

École française, XVIIIe
Portrait d'une dame de qualité
Huile sur toile marouflée sur toile
Encadrement d'époque en bois sculpté et doré (manques et accidents)
91 x 73 cm
(accidents)

École française, XVIIIe
Portrait d'une dame de qualité 
Pastel sur papier collé sur toile
Encadrement d'époque en bois sculpté et doré 
62 x 50 cm

On y joint un certificat signé par François d'Ansembourg le 20 octobre 1990.

Grand encrier à trois godets en faïence polychrome de Lille en forme de chinois assis sur des ballots en ronde-bosse. Un ballot décoré du N°19. 
Travail français
Époque XVIIIe
H: +/- 25 cm
(accidents et restaurations)

Attribué à Gilles DEMARTEAU (Liège, 1722-Paris, 1776)
Élégante à l'éventail 
Sanguine ou transfert retravaillé sur papier vergé 
44,5 x 28,5 cm
(tâches d'humidité)

Grand cartel d'applique de style Louis XVI en bronze ciselé et doré surmonté d'un vase à deux anses et décoré d'un masque en relief, de feuilles d'acanthe, de draperies et de pommes de pin 
Cadran émaillé signé Seigneuret à Paris
Suspension à lame 
Travail français 
Époque probablement fin XVIIIe
H: +/- 89 cm
(accidents, manques et transformations) 
 

Grande mangeoire pour oiseaux en faïence polychrome de Bruxelles décorée d'insectes et de papillons
Attribuée aux ateliers Mombaerts
Époque XVIIIe
H: +/- 41 cm
(accidents, restaurations)

Selon la tradition familiale, cette pièce aurait été présentée lors de l'Exposition Universelle de Bruxelles en 1958.

Paire de petits candélabres de style Louis XVI en bronze ciselé, patiné et doré ainsi qu'en albâtre blanc en forme de personnage drapé à l'antique portant un vase d'où s'échappent trois bras de lumière en forme de branche de pivoine 
Travail français 
Époque fin XVIIIe
H: +/- 46 cm
(usures et tâches à la dorure)

On y joint une expertise signée par C. Vincken le 19 octobre 1995.

Paire d’assiettes plates chantournées à côtes torses et vannerie en porcelaine polychrome de Tournai décorées d’un bouquet de fleurs central et de quatre fleurs coupées sur le marli
Époque XVIIIe 
Diam.: 23,8 cm

Petite pendule portique de style Louis XVI en marbre blanc et bronze ciselé et doré au mouvement porté par deux colonnes surmontées chacune d'une sphère
Suspension à lame
Signé sur la platine arrière Ad. Mougin 
Époque XIXe 
H: 40 cm
(accidents et restaurations)
 

Un plat et six assiettes chantournés en faïence polychrome de Bruxelles au décor d'insectes et de papillons
Attribués aux ateliers Mombaerts
Époque XVIIIe
Diam.: 34 cm (plat)
(accidents, restaurations)
 

Jeunes paysans et bergers 
Série de quatre statuettes en faïence fine blanche 
Probablement un travail de Capodimonte de la fin du XVIIIe - début XIX
H: +/- 17 cm
(accidents et restaurations)

Vaches couchées
Paire de petites statuettes en faïence polychrome de Delft au décor floral
Époque fin XVIIIe - début XIXe
L: +/- 10,5 cm
H: +/- 8 cm
(accidents et restaurations)

Collection de dix-huit tasses cylindriques, arrondies vers le talon ou litron et leur soucoupe calotte ou à l'aile fortement relevée (une rapportée) en porcelaine polychrome de Paris, de Bruxelles, de Saxe ... aux divers décors Louis XVI ou Empire dont:
Une série de quatre décorées de fleurs monogrammées L.C. pour Louis Cretté (1758-1813)
Une paire au décor floral à la marque en bleu sous couverte de Höchst
Une monogrammée E.B. probablement pour Étienne Blancheron 
Une paire au décor de paysages en grisaille marquées de deux C entrelacés
On y joint une grande tasse et sa coupe d'un autre modèle marquée sous la base "à l'Escalier de cristal à Paris"
Époque fin XVIIIe et XIXe
(accidents, restaurations)

Commode "sauteuse" galbée de style Louis XV/Transition en bois de placage et marqueterie ouvrant par un grand et deux petits tiroirs sous une tablette moulurée en marbre rouge
Ornementation en bronze
Travail français
Époque fin XVIIIe - début XIXe
88 x 112 x 57 cm
(accidents et restaurations) 

Commode "arbalète" de style Régence en bois de placage et filets de marqueterie ouvrant, entre des montants cannelés, par deux petits et deux grands tiroirs sous une tablette moulurée en marbre
Ornementation en bronze
Époque XXe 
87 x 124 x 60 cm

Coupe sur pied ajourée partiellement dorée en en porcelaine blanche et or de Bruxelles au décor floral, portant une signature F. Faber à Bruxelles
On y joint une série de quatre assiettes plates chantournées en porcelaine blanc et or de Bruxelles, monogrammées L. C. pour Louis Cretté (1758-1813) (deux avec ancienne étiquette numérotée au dos "Salons artistiques 9 rue d'Assaut") ainsi qu'une paire d'assiettes plates chantournées en porcelaine polychrome décorées de bouquets de fleurs asymétriques, à la marque "B" en bleu sous couverte, 
probablement pour la Manufacture Impériale et Royale de Monplaisir active à Schaerbeek de 1786 à 1790
Époque XVIIIe et XIXe
H (coupe): 22, 2 cm 
(accidents)

Ensemble de dix pièces comprenant:
Un petit plat ovale en cuivre émaillé de Canton décoré de courtisanes dans un cartouche sur fond bleu quadrillé
Femme et Amour, paire de groupes en porcelaine polychrome de Capodimonte  
Une paire de figurines en porcelaine polychrome de Berlin 
Une vache couchée en faïence polychrome de Delft
Deux flacons à parfum en cristal incolore taillé à la monture en argent
Une paire de vases en réduction en porcelaine de Chine à la monture en bronze doré
Époque: du XVIIIe au début XXe
H: de 5,3 à 22 cm
L (plat): 28,5 cm
(manques, accidents, restaurations)
 

Ensemble en faïence polychrome de Bruxelles au décor d'insectes et de papillons comprenant:
Une terrine quadripode en forme de chou et son couvercle partiellement décorés en relief 
Un saladier carré chantourné
Un huilier-vinaigrier à une anse (sans flacons)
Une petite terrine ronde couverte sur son présentoir
Certaines pièces probablement par les ateliers Mombaerts 
Époque XVIIIe et XIXe
H: de 7,5 à 22,5 cm
(accidents, restaurations)

Fin XVIIIe - début XIXe
Vache et veau à l'abreuvoir 
Huile sur toile
24,5 x 25,5 cm
(châssis manquant)

Une coupe sur pied de style Napoléon III en cristal incolore taillé à la monture en bronze ciselé et doré, une paire de vases cornet à deux anses en porcelaine polychrome de Paris décorés d'un personnage chinois entouré de fleurs en haut-relief, une paire d'assiettes en faïence polychrome de Delft décorées d'un paysage d'inspiration asiatique et deux assiettes différentes en faïence bleue et blanche de Delft au décor floral
Époque XVIIIe et XIXe 
Dim.: 25 x 24 x 25 cm (coupe), H.: 25 cm (vases), Diam.: +/- 23 cm (assiettes) 
(accidents) 

Paire de "Lions assis, une patte sur un globe" en faïence polychrome
Probablement un travail français de Rouen 
Époque fin XVIIIe-début XIXe
H: +/- 47,5 cm
(accidents et restaurations) 

Provenance: ancienne collection Ansiau-Pieraerts

Ces "Lions de perron" présentés à l'origine en paire évoquent les chiens de Fô chinois exécutés en porcelaine et arrivés en France au XVIIe siècle. Ces animaux fabuleux, au rôle protecteur, avaient pour mission d'éloigner les mauvais esprits. Plusieurs manufactures, dont Rouen, Lunéville, Angoulême, ont retenu l'idée en transformant ces sculptures chinoises en lions installés en vis-à-vis. Ils trônaient sur des piliers d'escaliers lorsque leur taille s'y prêtait. D'où l'expression "se regarder en chiens de faïence".

Vierge à l'enfant entourée de deux scènes bibliques sous le regard de Dieu le Père 
Icône peinte sur bois partiellement décorée d'une rizla en argent repoussé et doré
Poinçons de Moscou pour l'année 1777
Poinçon de l'essayeur A.A. 
Orfèvre A.O.
Au dos une dédicace manuscrite à l'encre "À Marie Tourtchaninoff avec une petite icone en argent. Tania à sa mère"
31 x 27 cm
 

Anonyme, XIXe
Paysage italianisant animé 
Encre et lavis sur papier épais 
21,7 x 28,8 cm